钢琴的基本常识

1. 钢琴的基本常识

　　钢琴基本知识
　　钢琴，英文名是Piano，Piano是pianoforte 的简称. 其机械装置有：键盘，击弦机，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。现代钢琴的键盘达七个八度，最高音为A；也有再加一个小三度的，最高音为C（88键）。 钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。
　　现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。音乐会所用的大三角钢琴 是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架1888年生产的斯坦威牌 三角钢琴，1980年在纽约以18万英镑的高价被拍卖。 钢琴因其独特的音响，88个琴键的全音域，历来受到作曲家的钟爱。在流行、摇滚、爵士以及 古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色，被誉为“乐器之王”。
　　立式钢琴价格便宜，占用空间小，成为爱好者的购买对象。三角钢琴则用于大型演出或专业人士。立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案，有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有 2.7米长。
　　应用谱号：高音部：高音谱号，不移调记谱； 低音部：低音谱号，不移调记谱。
　　结构组成：由琴弦列、音板、支架、键盘系统（包括 黑白琴键和击弦音棰）、踏板机械（包括顶杆 和踏板）和外壳共六大部分组成。
　　使用材质：琴弦列：高、中音琴弦由钢丝制成；低音琴弦 由钢丝加上紫铜缠丝制成。音板：木质结构。 木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动，以白松或 梧桐为最佳。支架：包括铸铁支架和木支架两部分。
　　键盘系统：黑白琴键由象牙或电木制成；音棰常用木制。 踏板机械：金属结构。外壳：漆饰木板结构。
　　乐器特色：音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，可以表达各种不同的音乐情绪，或刚或柔，或急或缓 均可恰到好处；高音清脆，中音丰满，低音雄厚，可以模仿整个交响乐队的效果。

2. 钢琴基础知识

钢琴基础知识 
一,钢琴的历史 
钢琴外文名为"Piano",它的全名应叫"Pianoforte",意为"弱强".由于这件乐器既能发出弱音,又能发出强音,才有了这样一个极为形象的名字.后来,也许是为了称呼上的方便,人们将表示强音的"forte"略去,只保留表示弱音的"piano",并沿用至今. 
二,钢琴的构造 
钢琴的主要组成部分有:外壳,支架,键盘,击弦机,弦列和踏板机械. 
钢琴键盘内有88个键子,包括52个白键和36个黑键;每7个白键和5个黑键为一组,称为「七五式」键盘结构. 
1,钢琴键盘 
从直观上看,钢琴的键盘是由黑色键和白色键共计88个键所组成(少数钢琴只有85个键).其中黑键36个,白键52个.如果仔细观察黑键和白键就会很容易发现二者的分布和排列呈现的规律性. 
即:黑键是两个一组和三个一组.下面展示的是钢琴的88个键与其中的52个白键和36个黑键. 

2,钢琴的踏板 
_ _ 钢琴的踏板(又称做踏瓣)是利用杠杆系统来使音响得到修饰,可以增加和减弱音的大小,使得音乐色彩更加富于变化.由于踏板是用脚来操纵的故又称脚踏板. 
右踏板:可以增强钢琴的音量,使压在琴弦上的止音器同时抬起来,引起全部琴弦的共鸣而增音.声音得以延续. 
左踏版:使击弦的小槌靠近琴弦,缩短小槌的行程,从而减少小槌的敲击力. 
中央踏板:一般的立式钢琴才配有,这是为了在晚上练琴时不影响别人而采取的措施.把中央踏板踩下后向左边的缝隙移动即可让它长时间保持减弱音量的目的. 
三,基本姿势 
坐的姿势:以自然,正确的坐姿端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈. 
身体的重心:要依靠臀部和脚尖支撑.一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分 
之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上(大多的琴椅都是没背 
可以靠的啦).因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸.上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指. 
座位的高低:要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘. 
座位的远近:要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动.一般说,就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方. 
脚的位置:一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板. 

演奏钢琴的基本手型 
手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘.(应调节好琴凳的高度) 
手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松. 手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷. 
掌关节是整个手部的最高点,好象"屋顶",要特别注意.双手的四指五指要"站"正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键. 
①手指第一关节_ ②手指第二关节_ ③手指第三关节(掌关节) ④拇指第一关节_ ⑤拇指第二关节(拇指掌关节)

3. 钢琴的基本知识介绍

1、钢琴刚开始学习的时候先清楚钢琴的基本构造，钢琴有88个键，分为七个小字组、大二字组和小字五组，每一个组有七个白键五个黑键，然后要认识五线谱，认识音符和大小调。
2、钢琴键盘上的白键七个音级都是循环重复的，构成一个完整的八度关系。一个八度的白键和黑键一共是有12个，相邻的两个键距离是半个音，两个半音就组成一个全音。

3、五线谱在认识的时候只有一点一点的去记忆，没有技巧，必须要经过漫长的学习过程学习的时候尽量不要在五线谱上面标简谱。
4、新买的钢琴建议是先调好音，调音是一个专业的工作，建议在调音的时候找专业的调律师来调，钢琴一般要半年就调一次。

5、钢琴在保存的时候要避免阳光的照射，控制好室内的温度和湿度，温度过高或者是过低都会导致钢琴的部件损坏，弹钢琴的时候最好将指甲剪得短一些，避免损伤钢琴的键盘。

4. 钢琴基本常识

1、钢琴的基本练法
（1）钢琴的基本练法就是慢练：
慢练尤如“大镜”，把乐曲中的所有细节都扩展了。慢练的最大长处是来得及依据视觉，听觉获得的反应信息调整和修改缺陷和缺点。慢练的办法之一是用节奏器。即便在作品练习成熟之后，也不该无视恰当得慢速练习。

（2）有方案、有目标地进修：
冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需求的是锲而不舍的立场。钢琴曲目繁多、吹奏技法多样。初学者应制订一个远期进修目的和近期进修方案，从根底动手，按部就班地进修，才干目标。
（3）以良好的心态进修钢琴：
学琴进程中，能够会碰到心情崎岖不的状况。应调理心情，恰当减弱进修难度，充沛激起学琴兴致、缓解学琴紧张感。
2、钢琴弹奏中自然分量的应用
关于自然分量的应用的要求是整只手臂的松开自若，从肩部的伸展下垂，到全部手臂的调解下垂，经过松开灵敏的手腕调理，而后由手指把手臂分量传入键盘。
（1）看法领会得手臂的自然分量：
从前倾上身的坐姿，把两只手臂完全松开地垂下去。此时手臂仿佛是从肩部自然垂挂下去的物体。在空气中随便摆动，晃悠，而血都涌向了手掌，通向了指尖。领会得手臂的自然分量后，我们就要把这个自然分量用到弹琴上去。接下去手指就要发扬它的功用和作用了。
（2）手指要接受并支持整只手臂的分量：
手指的三个小枢纽轻轻突出，尤其是处于手掌部位的指根枢纽（以下简称“掌枢纽”）必须要作为一个力气的支撑点。手臂的自然分量落下去，要求每一个手指都能支持住。我们用44371断奏入门的办法练习：先辨别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然分量。
经过一个阶段，在每个手指都能自若地弹出丰满的声响后，再慢慢进入连奏的练习。进一步我们就能够调理分量的轻重3、弹奏钢琴时身体的调解身体的的调解关涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，入手就要明白，跟着顺序的深入，又要不时开展和更好地应用。
（1）保证身体调解的基本：
保证身体调解的基本是依据本人的身体条件实行调理准确公道的坐姿。跟着水平的进步，对力度、速度、音乐心情和颜色的变化提出了越来越多的要求，因此身体的参加和调理也越来越重要。
（2）坐姿的基本要求：
臀部要稳固而牢固地坐在琴凳中部，为了便于灵敏使劲，不要坐满，坐一半即可。并且为了照推测上下音，要坐在钢琴中部，不要随便移动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力气支点。这是坐姿的基本要求。
（3）身体的左右调理：
身体的左右调理首要根据音的上下。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。
（4）身体的前后调理：

身体的前后调理能够依据音量的大小、力气的强弱来断定。
4、手指的才能与训练
（1）手指的才能：
手指的才能是指每个手指能否有自力活动的才能，能否灵敏和有力。表如今弹奏上则是明晰度、平均度和流利度。
5、钢琴吹奏中的促键：
（1）：指力触键
与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，就实现了下键的举措。当肌腱松会时，手指和琴键就复兴到原本的地位。
练习办法：让右手处于正常的弹奏姿态，手背和腕背简直在同一水平面上，手指贴住键盘，处于C音到g音的地位。手腕在举高和放下的几回举措中一直松开，手指一直贴键，手指稳定而略呈弯曲。
例一：断奏：每弹一个音符，手指都迅速按下键，并在收回声响的那一刻松开，缩回到键上。手腕一直坚持平缓。
例二：连奏：如断奏一样，每个音都要弹出坚持住。手指所用的压力只要禁止琴键弹回即可。再向下一个音实行时，前臂略向右转动。如许，当一个键松开时，另一个键恰好收回声响。
（2）：手力触键：
手力触键的首要特色是手朝下举措。在各种触键方法中应用最广。手腕的向上弹起的偏向成为手力触键的一个不可改动的标志。
练习办法：右手放在铺例一所示的键盘地位上。手腕松开，手指稳定。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里使劲，使拇指击下琴键。这时手腕会立刻向上拱起1寸高，而后立刻松开，回到原本的地位。只样就构成了断奏的后果。
左右两手都能够用这个方法来练习。在每个下键举措中都要强调手腕的向上活动。也能够用一样的方法来练习连奏，但手朝下面的一个音的方向略微转动，手腕每次向上拱起后，应立刻回到原本的地位。手腕松开和手指稳固是触键中最难到达的要求。手指触键有普遍的用处，如吹奏种种音阶、琶音以及其它庞杂音型的疾速乐段等。也经常用在弦及八度的弹奏中。
（3）：臂落触键
臂落触键是忽然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或那几个键在这个着落举措中被推下。终极的姿态是如图B所示的，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键能够弹出断奏的后果，只有手指在声响收回后立刻松开。臂落触键最好用于音的坚持或连见后果。
练习办法：先举高手腕以使指尖简直贴住键盘。而后忽然松开手臂。跟动手臂的着落，以便听到所要弹的音。手指按住这个音，手腕则低于键盘。而后再回到高手腕的姿态，以便弹奏下一个音，在全部练习进程中，手腕都是松开的。
手力与臂落相结合的触键这两种走势图触键的瓜代应用在分句表示上极为重要。以带连线的两音音组为例，先有臂落触键弹出第一个音，奠基一个根底，再由手力触键按所要求的轻盈水平或断奏水平弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键（D=放低手腕）弹出，第二个音用手力触键（U=举高手腕）弹。
带连线的左右手各自自力的音组能够经过自力运用这两种触键的办法来练习，关于带连线的轻盈的音阶，能够臂落触键弹第一个音，让手腕逐步举高（手力触键）。当趁势弹完最终一个音时，手腕便悬在半空中。种种音阶、左右手分开的练习。
留意：拇指老是用臂落触键。其他手指除了弹奏音阶的开始音（无论上行或下行），一概用手力触键。两种触键的瓜代运用在八度连奏中使用教多，在黑键上老是用手力触键，而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。

5. 钢琴基本常识

钢琴刚开始学习的时候先清楚钢琴的基本构造，钢琴有88个键，分为七个小字组、一个大二字组和小字五组，每一个组有七个白键五个黑键，然后要认识五线谱，认识音符和大小调。

钢琴键盘上的白键七个音级都是循环重复的，构成一个完整的八度关系。一个八度的白键和黑键一共是有12个，相邻的两个键距离是半个音，两个半音就组成一个全音。

五线谱在认识的时候只有一点一点的去记忆，没有技巧，必须要经过漫长的学习过程，学习的时候尽量不要在五线谱上面标简谱。

音符的全音符有四拍，附点二分音符有三拍，二分音符有两拍，四分音符有一拍，八分音符有半拍。

新买的钢琴建议是先调好音，调音是一个专业的工作，建议在调音的时候找专业的调律师来调，钢琴一般要半年就调一次。

钢琴在保存的时候要避免阳光的照射，控制好室内的温度和湿度，温度过高或者是过低都会导致钢琴的部件损坏，弹钢琴的时候最好将指甲剪得短一些，避免损伤钢琴的键盘。

6. 钢琴知识

钢琴的黑键和白键都是钢琴的演奏用键。钢琴通常由88个键，其中包含52个白键和36个黑键。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。每组中包含7个白键和5个黑键，7个白键表达七个基本音级名称,5个黑键填充白键之间的半音。使每组无论黑键白键的12个键中，每相邻的二键之间音程距离相等，都是半音，这也就是所谓的“十二平均律”。

7. 钢琴入门基本知识

钢琴共有88个键，其中包括36个黑键和52个白键。
音符主要分为全音符（四拍）、二分音符（两拍）、四分音符（一拍）、八分音符（半拍）和十六分音符（四分之一拍）。

五线谱共有五条线，从下往上分别为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线。

钢琴中的黑白键排列是有规律的。如下图所示，每一组是两个黑键和三个黑键的组合，白键分别对应do、re、mi、fa、sol、la、si七个音，这七个音的音名分别为C,D,E,F,G,A,B。

钢琴中以中央C为代表，把每一组分别分开，右边为小字组，左边为大字组，以便区分。

好啦，钢琴的一切基础知识就说到这里啦，详细的内容还需要去进一步的学习！

8. 钢琴基本知识一览表

钢琴基本知识如下:
钢琴键盘：钢琴的黑键和白键都是钢琴的演奏用键。钢琴通常由88个键，其中包含52个白键和36个黑键。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。
因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
每组中包含7个白键和5个黑键，7个白键表达七个基本音级名称5个黑键填充白键之间的半音，使每组无论黑键白键的12个键中。
每相邻的二键之间音程距离相等，都是半音，这也就是所谓的“十二平均律”。

在音列中央的的一组叫做小字一组它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如cld1e1等。
比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，如c2d2e2等。
其他各组依次类推。比小字一组低的组，依次定名为小组、大字组、大字一组及大字二组。小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如cde等。
大字组用不带数字的大写字母来标记，如CDE等。大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。
音符：
高音谱号:又叫“G”谱号。用它来记写的谱表，叫高音谱表，中央C在高音谱表上的位置是下加一线(在第一线下同时在中间加一短横线)。
它被记做全音符。中央C在高音谱表中用右手大拇指弹。在弹下琴键的同时数四拍。低音谱号:亦被称为F谱号，谱号亦为英文花体“f”。画这个谱号时要记住;要从第四线上画起。
先画一个小小的圆点，然后紧贴第五线，顺时针画半个圆，穿过第四线向左一撇，直到第二线止住。再在第三间和第四间里各点一个小小的圆点。
中央C在低音谱号的位置是下加一线(在第五线上同时上加一线来表示)，它被记做全音符。中央C在低音谱表中用左手大拇指弹。在弹下琴键的同时数四拍。
在高音谱表上，第二线为G(或者牢记下加一线为C-即C大调的1)。
根据C、D、E、F、G、A、B七个音的高低次序，有G向上第二间是A，第三线是B，第三间是C，第四线是D，第四间是 E，依次推上去。
由G向下第一间是F，第一线是日，下加一间是D下加一线是c，依次类推。